114年度原住民族公共空間藝術品跨域合作課程之成品。
六款作品坐落於舒德樓及輔園周遭草地，主題取自阿美族、布農族、泰雅族、邵族以及達悟(雅美)族的傳統文化及故事，從設計發想到工法實作，親身體驗原住民族建築與工藝技法，並融入景觀與建築設計的創意發想，不僅深化學生對原住民族文化的理解，更展開了傳統工藝與當代設計的對白。
展期：114年12月1日至115年3月
狩獵和山豬這兩個元素時常成為台灣原住民族的第一印象，因此我們將山豬的獠牙和弓箭結合成型。在裝飾上使用竹片編織的用意也是呼應泰雅族女子必會的技能，而前端的紅黑麻繩則是泰雅族的代表色。
對布農族而言，玉山是庇護所，而百步蛇則象徵族人的朋友。本設計以此概念發想，結合玉山的山脊輪廓與百步蛇的骨架形態， 建構出蜿蜒的拱頂隧道空間。最後再以竹篾、貝殼與百吉網創造出皮層豐富的圖樣與質感變化。此作品旨在傳達人與自然的相依相生關係，而布農族的傳統信仰以精靈“hanitu”為核心，認為萬物都擁有各自獨特的內在力量，因此我們將它命名為《山靈》。
木鼓作為阿美族具象徵性的傳統樂器,常用於慶典與召集族人，其鼓聲承載著族群的記憶與凝聚的力量。作品以木鼓外型輪廓延伸出拱形主結構，並透過多角編織與不規則線條的結構語彙，象徵阿美族音樂文化如織紋般交錯串連---從傳統落出發,穿越山林，進而向外傳遞至整個社會。
以「織音」為主題，作品希望引導觀者走入其中，感受阿美族音樂所蘊含的生命力與律動。人們穿越其中不僅是結構的參與者，更成為文化意象的回應者。透過理解與互動,音樂文化在觀者與原住民族群之間重新被賦予「知音」的意涵。
拼板舟是達悟族最具代表性的物品，也是賴以维生的重要工具。
一年中最重要的飛魚季，族人在下海前會舉辦下水的典禮,展現出族人對於大海的重視。
將拼板舟與海洋結合，表達乘風破浪，象微豐收、祈求出海平安。
以邵族白鹿傳說為靈感，我們以流動的弧線構築鹿的身軀。鹿角以大幅度的曲線伸展，將竹材的韌性發揮到極致，展現白鹿融入湖水般的壯麗與靈動意象。
